Wie ein Videospiel oder ein Rätsel zu lösen
Die Worte “anorganisch” und “gefühllos” würden auf meine Kunstwerke zutreffen. Ich verwandle ursprüngliche Landschaften und Stillleben wie ich will und füge sie in eine einzige Leinwand ein. Dieser kreative Prozess erinnert mich an das Gefühl, wenn ich ein Videospiel oder ein Puzzle löse.
NIGHT
Kreativität ist mein tägliches Leben
Ich habe schon immer gerne gezeichnet.
Es war faszinierend, die Gemälde von Van Gogh, Picasso, und Matisse in dem Kunstbuch von meiner High School zu sehen und damals dachte ich vage: “Ich möchte einmal in Zukunft meinen Lebensunterhalt mit dem Zeichnen von Bildern verdienen.”
Ich bin nach Tokio umgezogen, um auf die Kunsthochschule zu gehen, aber ich gab mein Studium schon nach Hälfte auf. In den nächsten Jahren malte ich realistische Porträts und verkaufte sie.
Ich begann mich für den Stil des Ausdrucks “anorganisch” und “gefühllos” zu interessieren, nachdem ich von Damien Hirsts Serie “Spot Paintings” beeinflusst wurde, in der er gleichmäßig verteilte Punkte auf die Leinwand malt.
Jetzt ist das Zeichnen nahtlos zu einem Teil meiner täglichen Routine geworden. Für mich ist es mittlerweile wie das Zähneputzen im Morgen Alltag.
FLOWERS
Der Ort, an dem ich “Kunst” spüre
Ich fühle “Kunst”, wenn ich beispielsweise eine Müllsammelstelle besuche.
Die Art und Weise, wie der Müll zufällig angeordnet ist, und die Vielfalt der Materialien sind für mich sehr interessant.
Manchmal zeichne ich Werke mit Müll als Motiv. Sie sind allerdings nicht sehr beliebt…
Ein Installationswerk, bei dem das Kunstwerk in der Natur platziert ist
Meine einzigartige Perspektive von alltäglichen Gegenständen und Landschaften.
Meine Werke haben eher traditionelle Motive wie Landschaft, Stillleben auf Tischen und Blumen.
Mein Ziel ist es jedoch, alles auf der Welt in meinem einzigartigen Stil darzustellen.
Künstlersammlung